martes, 23 de octubre de 2018

ROOT - Hell Symphony 1991

















































ROOT, banda vitale para el black metal que ha sido olvidada, que viene de República Checa, un país del cuál casi nadie piensa a la hora de hablar de metal, siempre se nombran a USA, Inglaterra, Alemania, Noruega, Suecia, Finlandia, pero nunca República Checa. La escena checa fue muy importante para el desarrollo del Black, sobre todo para la movida Noruega, ya que llevaron más lejos la influencia de VENOM. ROOT son uno de los ancestros de la negrura y la oscuridad, nacieron en el `87 para ser uno de los mejores haciendo esta música. Y es que ROOT me parece una de las mejores cinco bandas la primera ola negra, tienen una discografía impecable, con apenas tropezones, pero no es solamente eso; sus siete primeros discos son todos auténticas obras maestras, cada una muy diferente a la otra, van desde el Black Metal hasta Metal épico muy oscurantista. Han sabido ser una de las bandas más creativas en su área, algo así como DEATH pero llevado al black, cambiantes y siempre buenos.
"Hell Symphony" (inteligente título siendo todas las canciones nombres de demonios) es material de culto, cuando de digo de culto es de puto culto. Si esperas Black Metal de usanza, típico vamos, entonces no es tu lugar, los checos tienen un estilo rarísimo muy propio, parece mentira, pero pocas bandas tienen realmente su sello propio. Más puntos para ROOT, que en este legendario "Hell Symphony" practican un black metal de corte épico, con cuotas elavadísimas de misterio y "mística", aquí lo que suena es verdadera magia negra. "Hell Symphony" se siente real, da miedo de veras, te crees toda la parafernalia satánica malévola con esas vocales tan espeluznantes que van desde escalofriantes cánticos de barítono hasta gritos de un alma en eterna tortura. Big Boss, tiene su nombre meridísimo, porque en verdad es el maldito jefazo, una de las mejores voces del género, punto y final. A algunos se les puede hacer cuesta arriba, pero eso no quita que sea una de las voces irrepetibles y únicas del Black Metal. No sólo la voz es lo que destaca, la base rítmica conformada por Blackosh y Black Drum también es apabullante. Aquí trabaja una banda, no un sólo músico, por lo tanto el deber ser es que todos los músicos funcionen, "Hell Symphony" hace ese trabajo con creces, pues cada una de las notas es un ladrillo de la tétrica pared que construye ROOT., hicieron no uno sino tres epítomes del género, luego irían dejando cada vez más el black metal para irse por latitudes menos extremas y épicas, pero ese sonido siempre estuvo allí, incluso desde "Zjevení". Con canciones como "Belial" se nota más con ese uso de acústicas y sonoridades experimentales, los elementos que luego ROOT explotaría más con "The Temple in the Underworld" y llegaría a su cénit con "Kärgeräs" y "The Book". Son poquísimas bandas las que tienen tanto disco de tan alta calidad a sus espaldas y aún son menos las que lo hacen siendo primerizos.

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sábado, 20 de octubre de 2018

Absolut Deafers - Zrození ( 2013 )

































Absolut Deafers banda de República Checa de la ciudad de Ostrava.

La historia de la banda se remontan al 17 de diciembre de 2007, cuando los chicos de Honza Křenek (batería), Martin "Danger" Leščinský (roar), Martin Wojnar (guitarra) y Jan "Joker" Jašek (bajo, voz) se encontraron por primera vez. En ese momento los muchachos ensayaron en Frýdlant en el área de Ferum. Después de algunos ensayos , cuerdas rotas y palos rotos, llegó la primera composición aprendida y el movimiento de la sala de pruebas en Ostravice. Peligro se fue, y Joker se paró detrás del bajo con el bajo. El primer concierto tuvo lugar en Ostravice el 12 de septiembre y el concierto se mostró tan satisfecho que la banda tuvo que tocar su corta lista de reproducción dos veces. En 2008, Jiří "Cremil" Czyž llegó a la banda para tocar guitarras solistas. Se han creado canciones como Bitch, Liar, Everything, Absolute Seafers, Consquence o Fight for hope. El primer concierto tuvo lugar en Ostravice el 12 de septiembre y el concierto se mostró tan satisfecho que la banda tuvo que tocar su corta lista de reproducción dos veces. En 2009, la banda tocó en aldeas en varios lugares y trató de grabar su primera demostración. 2010 marca un cambio importante. El guitarrista Martin Wojnar reemplazó a Radek Snehota, de 20 años, quien quería mover la banda varias veces más alto gracias a su experiencia. Finalmente, el baterista Honza Křenek se fue para Martin "Macek" Zeman. El final del año es fue una oportunidad de jugar un nuevo juego y de tomar fotos promocionales. En la primavera de 2011, la banda se opuso a su primera gira de Ostrava Absolut Deafers, que fue el primer álbum grabado en el Garage Club. El otoño de 2011 marcó la gira con la banda VITACIT y Láďa Křížkem. El primer álbum se lanzó en la primavera de 2012 y se llama A través de 10,000 agujeros. El primer álbum fue lanzado en la primavera de 2012, se llama A través de 10,000 agujeros e incluye grabaciones de audio y video del concierto de Ostrava. El año 2012 fue un gran avance para la banda. En su gira, eligió la banda ARAKAIN, que celebró 30 años de su carrera este año. El invitado exclusivo fue LUCIE BÍLÁ. Gran recorrido, con una asistencia media de 6.000 espectadores, que culminó en un mega concierto en el Centro de exposiciones PVA Praga Letnany 2012 alojado en un recorrido espectacular, con una asistencia media de 6.000 espectadores, que culminó en un mega concierto en el PVA Centro de Exposiciones Praga Letnany donde la banda, junto con otros huéspedes, que incluía a Petr Kolář, Lucie Bílá, Noid, Kreyson y muchas otras estrellas checas y eslovacas, interpretaron una de las composiciones de ARAKAIN. Los éxitos continuaron en el verano, cuando la banda se presentó en los festivales checos más importantes, como Votvírák, Master of Rock, Basinfirefest, Sázavafest, etc. A principios de 2013, Jan "Joker" le dio a Jasek un bajo que Aleš Venglář interpretó solo para cantar. La parte primaveral del año continuó con los conciertos con la banda ARAKAIN, que después de una buena experiencia ofreció organizar su gira de primavera. El verano de 2013 se dedicó a la grabación de un nuevo CD llamado nacimiento y la banda limitado su aparición sólo a los más grandes festivales en los signos vitales para 2013 se repitió invitaciones a Votvírák, Master of Rock, Basinfirefest y más para convertirse en una de las piezas centrales del festival y tomó la invitación en el rendimiento en 2014. verano 2013 se dedicó a la grabación de un nuevo CD titulado ZROZENÍPro caer 2013 la banda aceptó una invitación para acoger la gira de la banda CIDRA, donde junto a la banda realizó parte de su gira NACIMIENTO otoño, en la que interpretaba las canciones del nuevo CD. En la primavera del año 2014, la banda se fue de gira con la banda Kreyson, que presentó su nuevo CD RETORNO KRÁLENa caer Absolut Deafers gira con grupos Arakain y Dymytry y ABSOLUT DEAFERS continuó su gira NACIMIENTO. En la banda hubo un cambio en el puesto del baterista: en junio, un jugador de 26 años, Vasek Ma replaceda, fue reemplazado por Martin Zeman. Hizo su debut con la banda justo en la temporada de festivales: tocó el primer show en el escenario principal de Metalfestu. Autumn Absolut Deafers se fue de gira con Arakain y Dymytry, donde aparecieron con material nuevo y fueron muy bien recibidos.
Los poemas de la banda es remontan al 17 de diciembre de 2007 Cuando Los Elementos de John Krenek (baterías), Martin "Peligro" Leščinský (rugido), Martin Wojnar (guitarra) y John "Joker" Jasek (Bajo, coches) con encontraron por primera vez. En ese momento los niños intentaron en Frydlant en el área de Ferum. Después de algunas jugadas, cuerdas rotas y palos rotos, llego a la primera composición, aprende y el movimiento de la sala de pruebas en Ostravice. Peligro se fue, y Joker se paró detrás del bajo con el bajo. El primer concierto tuvo lugar en Ostravice el 12 de septiembre y el concierto que está en el mismo lugar que tocar su corta dos veces. En 2008, Jiří "Cremil" Czyž llegó a la banda para tocar guitarras solistas. Han creado canciones como Bitch, Liar, Everything, Absolute Seafers, Fight for hope. El primer concierto tuvo lugar en Ostravice el 12 de septiembre y el concierto que está en el mismo lugar que tocar su corta dos veces. En 2009, la banda ha sido alcoba y variada con la barra de agarre y la demostración.






KREYSON - Navrat krale 2013















El grupo llamado "Kreyson" se fundó en 1989 en República Checa. Su álbum "Andel na uteku" (Angel on the Run) se lanzó en 1990. Se grabó en Hannover, donde surgieron las versiones checa e inglesa. Los líderes del grupo fueron Ladislav Krizek y Jaroslav Barton, quienes participaron en gran medida en la creación musical. Para el álbum "Andel na uteku", el grupo recibió un Disco de Oro. El siguiente Disco de Oro les fue otorgado por un álbum llamado "Krizaci" (Crusaders). En 1994, Lada Krizek, como el mejor intérprete de música rock más vendido después de noviembre de 1989, recibe un Disco de Diamante. Kreyson tuvo un gran éxito también en Alemania y Japón en los años noventa. El grupo fue para una gira de conciertos allí. Lada Krizek fue invitado por Running Wild para grabar dos CD, y también colaboró ​​con R. Blackmoor, Jr. Ladislav Krizek, ganador de 1 Diamante y 6 discos de oro, fundador de un grupo llamado KREYSON, representante del primer grupo de metal blanco de el corazon de europa En 1991 tuvimos la oportunidad de ver algunos artículos, que aparecieron en los periódicos alemanes. Éstos son algunos de ellos: ROCK HARD: "El bloque del este comienza a abrirse al mundo no solo en el sentido político, sino que también algunas bandas de música prueban su suerte en el oeste. Una de ellas es Kreyson de Checoslovaquia. Lo que necesitan es probablemente más energía, pero de todos modos, son dignos de audiencia ". METAL STAR: "Kreyson ha lanzado un disco de oro llamado" Angel on the Run "en casa. Ahora están tratando de llegar al mercado occidental de la misma manera. Supongo que con su metal blanco realmente pueden abrirse paso. tienen su estilo ". BREAK OUT: "Kreyson viene de Checoslovaquia y presenta su debut tanto en el oeste como en Checoslovaquia. La banda toca un metal de primera clase comparable al de Running Wild. Esto no es una sorpresa porque el cantante de Running Wild fue coproductor de Kreyson. álbum. Desde diciembre de 1990, "Angel on the Run" es el número 1 en la radio y la televisión entre los diez primeros ". Volvamos a los acontecimientos que sucedieron hace un año. Poco después de grabar la banda se fue de gira. Tocaron en Alemania junto con Udo Dirkschneider (Accept), su banda U.D.O. y Supersition donde Jurgen R. Blackmore, sí, el hijo de Ritchie Blackmore, toca la guitarra. Después de haber estado de gira durante unos meses, la banda llegó a Praga, donde recibieron un disco de oro en su concierto. Había 14 000 espectadores allí.





martes, 16 de octubre de 2018

Kern - od narození 1990 (Remastered 2018)




















































De la  Republica Checa nos llegaba este impresionate grupo que la verdad nos sorprendia de gram manera metal pesado y al mismo tiempo melodico de suprema calidad la primera rola " da´l a da´l " era un trancazo en la mera jeta para aquellos que pensaba que estos lares no se hacia metal de gran calidad muy buena rola esta. la segunda rola no se queda para nada atras " oziv yu tvar " ecxelente sentimiento no hay duda que este es una gran bandota por donde quiera que se le vea. " a zitra zase " lleva buena cadencia rola muy buena para brindar por el metal auntentico y sin pose. Tambien encontramos variedad con la rola " uz vim " que como hierro fundido cae lento y pesado por las mentes metaleras mas exigentes. Otra buena rola lo hes sin duda " hlas " que con gran ritmo bien rockero nos lleva por toda la rola en un ir y venir de sentimiento bien metalico. Cierra de maner grande " stokrat za sivot " que a ritmo semilento nos da de nuevo ese sentimiento metalico teniendo algunas voces que nos recuerda al ACCEPT de aque glorioso " balls to the wall " en la version de cd por alli le pusieron un bonus track " blizco nas " para los coleccionistas.

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jueves, 11 de octubre de 2018

SAUL BLANCH - FIEL A SUS FIELES 1990





















































Saúl Blanch es un cantante argentino de heavy metal conocido por haber pertenecido a la banda Rata Blanca. En los años setenta formó parte de la banda Plus. En 1976 grabaría su primer disco con Plus titulado No pisar el infinito, para el sello TK; luego grabaría Plus (1978) para la RCA Victor, reeditado en 1996 por el sello BMG, re-titulado Melancólica muchacha. En 1981, luego de la gira latinoamericana por Colombia, e incluso Estados Unidos, grabaría Escuela de rock 'n' roll, pero sin Julio Sáez, miembro original y guitarrista de los dos primeros discos. Disuelto Plus, Blanch pasó a integrar la banda WC con Julio Morano, Sergio Berdichevsky y (Guillermo Sánchez), pero no llegarían a grabar discos, solo unos demos. Luego se disolvió WC y Saúl Blanch entró a la banda Héroes con Julio Soto, el guitarrista que años después grabaría Fiel a sus fieles, aunque después de una par de presentaciones y demos, Blanch dejó la banda. Luego de esto es llamado por el desprendimiento de Punto Rojo, la banda post-V8 de Walter Giardino y el "Turco" Andino en batería, más el desprendimiento de WC. Así comenzaron la banda Rata Blanca. En 1987 hicieron su debut en el teatro "Luz y Fuerza". Luego de la partida de Blanch, Rata Blanca probó varios cantantes. Sin embargo, al no conseguir un suplente adecuado para la grabación del primer álbum, volvieron a convocar a Blanch, que grabó todas las voces del primer álbum de la banda, llamado Rata blanca.
Durante su estancia en Rata Blanca, Saúl Blanch participó interpretando algunos de los primeros éxitos del grupo, como «El sueño de la gitana», «Chico callejero», «Rompe el hechizo» o «Solo para amarte» (escritas por Walter Giardino a excepción de la letra de «Solo para amarte», que es de Blanch). Luego de lanzado aquel álbum, Blanch abandonó la banda definitivamente, siendo reemplazado por Adrián Barilari. En el año 1990, Blanch editó su LP debut como solista: Fiel a sus fieles, presentado con escasa presencia de público en el desaparecido teatro "Arlequines" (de Buenos Aires). En 2005, Blanch reeditaría este mismo trabajo en CD con un tema extra. En 2006 lanzó un nuevo álbum ―grabado en Virtual Estudio por Emiliano Obregón― bajo el nombre Saúl Blanch Revancha, titulado Refugiado.




miércoles, 10 de octubre de 2018

Mass - War Law 1984




























Mass se fundó en 1973 en ALEMANIA con el nombre de Black Mass Bavarian Heavy Metal Band de Regensburg, que se disolvió en 1987. A finales de 2016, la banda se reformó y la línea clásica se amplió para incluir teclados. El bajista Günther Viktor (a veces también: Victor) Radny se recuperó en 1973, los músicos Josef Hartl (voz), Walter Speck (guitarra) y de Suiza Charles Frey (batería) en su nativa Lappersdorf, cerca de Ratisbona. Juntos, el grupo enfocado en el rock moderno eligió el nombre de Black Mass en los años de éxito y éxito de Black Sabbath. Después del poco después del suicidio de Walter Speck, tomó el lugar del guitarrista de Saarbrücken, Gerd Schneider, hasta que fue despedido debido al uso masivo de drogas. Ahora la guitarra fue utilizada por el inglés Mick Thackeray, que ya había acompañado a varios artistas y grupos en el continente europeo.  Al mismo tiempo tuvo lugar en la batería el cambio de Charles Frey a John Eder. Después de que apareciera la estabilidad y pudieras concentrarte en el futuro de la banda, acortaste el nombre de la banda a "Mass". Grabado en War Law en agosto de 1984 por tercer año consecutivo bajo la dirección del productor de Krokus, Martin Pearson, y lanzado más tarde ese año, todo fue en conjunto: estructura de la banda, exitoso productor, sello indie, equipo de escena, alineación de speed metal, ilustraciones de la cubierta. El mismo equipo bien ensayado en y frente a la mezcladora entregó nuevamente un LP de diseño de fantasía empaquetado, con "Mass ganó algo de velocidad, por lo que su nueva imagen de cuero / remaches (finalmente) fue mayormente congruente con su sonido. "¿Fue el título del álbum Swiss Connection (1981) todavía una indicación confiada de la estrecha conexión con Suiza (la grabación fue de nuevo esta vez Maur), aquí los primeros acordes del himno nacional alemán se cantaron a toda velocidad.  Una última gran gira se graduó en la misa en mayo de 1985, junto con la formación alemana Beast aún como banda de apertura para la banda suiza de vanguardia de metal Celtic Frost y un último álbum llamado Kick Your Ass en el mini sello GVR, de Roadrunner Records ., Se vendió, se completó antes de que comenzara el rápido descenso. El cambio a esta etiqueta ocurrió, según Radny, porque "finalmente queremos ganar dinero". La banda ahora tenía su propio estudio donde podían trabajar en canciones. El álbum fue grabado por Martin Pearson en Swiss Power Play Studios, principalmente por su salud enferma porque se fue después de la gira de promoción de Burnside y escribió el grupo. Fueron reemplazados por la cantante Ritchie Newton y los dos guitarristas Heinz Götz y Bernie Hohenester.  Espectáculos locales, incluido uno con 800 visitantes en Regensburg, bajo el lema "We Rock the Party" se unió. [1] En septiembre de 1987, la banda se escuchó en la muestra Iron Tyrants - European Blitz de World Metal Records con la canción Pay It by Kick Your Ass. El fonograma se distribuyó en todo el mundo. [12] Ya que estaba de nuevo en la búsqueda de contratos, crearon una demostración del mismo nombre (We Rock the Party), detuvo la propagación, sin embargo, dado el también maltratado Eder. Eder y Burnside pagan hoy por la sobreexplotación física e incuestionable Alkoholzuspruch con efectos tardíos. Un nuevo comienzo completo que incluye un cambio de nombre que Radny probó junto con el cantante Don A. Bianchi, el guitarrista Dieter Saller, el teclista Goth Krumbach y, después de un primer intercambio de competencias temprano, el ex baterista de Tire Michael Hartinger como un monstruo. Su único LP (1990) fue grabado más tarde con el elenco cambiado de nuevo. Lo que le quedó a Radny después del fallido intento fue la tienda de antigüedades y la pertenencia a una banda de covers en la que ya había tocado al principio de su carrera musical.




viernes, 5 de octubre de 2018

Risk - Hell's Animals (1989)




















































Hay que reconocer, que Alemania era una (y aún lo es, si no la que más) de las mayores potencias metaleras en la escena de los años 80 en Europa y que asomar la cabeza entre semejante avalancha de bandas no era tarea fácil; especialmente en el género thrash/speed metal donde eran bastante reconocidas. Pues bien, si descartas la digamos “primera división” con grupos de la talla de HELLOWEEN, KREATOR, SODOM… y entras en la segunda (sin ánimos de ofender) de PARADOX, IRON ANGEL, LIVING DEATH…entre cientos de otros, encuentras joyas enterradas y buenos discos olvidados, como puede ser este “Hell’s Animals”, aunque en este caso siempre sepultado por la sombra de su predecesor y debut “The Daily Horror News” de 1988, al que posiblemente nunca lograron superar. RISK es un quinteto que se mantuvo activo hasta 1993 y publicaron durante su carrera un total de cinco álbumes, con su cantante Heinrich Mikus a la cabeza, que contaba con 34 “castañas” cuando la banda se fundó en 1986 (previamente había militado en su gérmen FAITHFUL BREATH) y también hacía las labores de producción e ingeniero, llegando a trabajar por ejemplo con MORGOTH, RAVEN o JESTER’S MARCH. La música de este grupo es intensa, rápida y con buen sonido, no llega a la brutalidad del puro thrash porque tiene elementos de otros estilos, pero son agresivos y utilizan coros de fuerza que hacen a su propuesta adictiva y cañera.
Diez canciones en menos de treinta y cinco minutos, de los que me quedaría con el corte de apertura “Monkey Business”, poderoso y veloz, con buenos cambios de ritmo y excelentes solos de guitarra (destacables a lo largo de todo el álbum), algo aplicable igualmente a “The Secret of our Destiny”, con alguna guitarra limpia y un comienzo aplastante; “Sicilian Showdown”, la cual contiene buenos riffs y un estribillo pegadizo, “Torture and Pain” con teclados en su inicio y medios tiempos abrumadores y “Russian Night”, un tema épico casi en los últimos compases de este “Hell’s Animals”, que lo realiza la instrumental “Epilogue”. La portada, aunque seguramente no es de las más reconocidas, fue un trabajo del artista también germano Sebastian Krüger, quien realizó las portadas de la mejor época de TANKARD, así como la de DESTRUCTION, RUNNING WILD…RISK en estos años estaba formado por el citado Heinz Mikus a las voces, Roman “Romme” Keymer y Thilo Hermann (precisamente más tarde en RUNNING WILD, HOLY MOSES, GRAVE DIGGER…) a las guitarras, Peter Dell al bajo y Jürgen Düsterloh, fallecido hace unos pocos años a la batería. Buen thrash/speed germano metal de finales de los 80 que no deberías dejar de perderte, si gustas del género, escena y época, claro está.




martes, 2 de octubre de 2018

Sanctuary - Refuge Denied (1987)






























Refuge Denied es el álbum debut de la banda estadounidense de heavy metal Sanctuary, publicado en 1987 por Epic Records. La producción fue realizada por el guitarrista y vocalista Dave Mustaine de Megadeth, que además tocó el solo de guitarra de «White Rabbit», versión de Jefferson Airplane. Cabe señalar que el tema «Battle Angels» fue una de las canciones incluidas en el videojuego Brütal Legend. En una entrevista del guitarrista Lenny Rutledge a la revista Demolish reveló que luego de que Dave Mustaine se hiciera cargo de la producción, la banda viajó a Los Ángeles donde terminaron de escribir las canciones y grabaron algunas maquetas, todo costeado por el mánager de Megadeth de aquel entonces, Keith Rawls, que luego cumpliría misma labor con Sanctuary. Dichas maquetas fueron enviadas a distintos sellos discográficos, de los cuales muchos estaban interesados, pero no había nada concreto hasta que Epic Records los llamó repentinamente. Luego que la discográfica los contratara, la banda retornó a Seattle para grabar las canciones en el Steve Lawson Studios, cuyo proceso de demoró menos de un mes ya que Mustaine tenía solo ese tiempo antes de continuar con la gira de Megadeth.
En la misma entrevista, Rutlegde entregó algunos detalles de lo que se tratan las canciones; «Battle Angels», «Termination Force» y «The Third War» tratan sobre el armagedón pero desde distintos puntos de vista, «Die for My Sins» es como si los santos pecaran los sábados y se arrepienten y mueren por sus pecados los domingos en la iglesia, «Soldiers of Steel» está basada en la película The Keep y «Sanctuary» trata sobre el purgatorio. Por su parte, «White Rabbit» es una versión de la canción de Jefferson Airplane pero con un toque moledor, «Ascension to Destiny» es como si los extraterrestres se apoderan de la Tierra y «Veil of Disguise» relata una historia de vampiros.


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