De la Republica Checa nos
llegaba este impresionate grupo que la verdad nos sorprendia de gram manera
metal pesado y al mismo tiempo melodico de suprema calidad la primera rola
" da´l a da´l " era un trancazo en la mera jeta para aquellos que
pensaba que estos lares no se hacia metal de gran calidad muy buena rola esta.
la segunda rola no se queda para nada atras " oziv yu tvar "
ecxelente sentimiento no hay duda que este es una gran bandota por donde quiera
que se le vea. " a zitra zase " lleva buena cadencia rola muy buena
para brindar por el metal auntentico y sin pose. Tambien encontramos variedad
con la rola " uz vim " que como hierro fundido cae lento y pesado por
las mentes metaleras mas exigentes. Otra buena rola lo hes sin duda " hlas
" que con gran ritmo bien rockero nos lleva por toda la rola en un ir y
venir de sentimiento bien metalico. Cierra de maner grande " stokrat za
sivot " que a ritmo semilento nos da de nuevo ese sentimiento metalico
teniendo algunas voces que nos recuerda al ACCEPT de aque glorioso " balls
to the wall " en la version de cd por alli le pusieron un bonus track
" blizco nas " para los coleccionistas.
Saúl Blanch es un cantante argentino
de heavy metal conocido por haber pertenecido a la banda Rata Blanca. En los
años setenta formó parte de la banda Plus. En 1976 grabaría su primer disco con
Plus titulado No pisar el infinito, para el sello TK; luego grabaría Plus
(1978) para la RCA Victor, reeditado en 1996 por el sello BMG, re-titulado
Melancólica muchacha. En 1981, luego de la gira latinoamericana por Colombia, e
incluso Estados Unidos, grabaría Escuela de rock 'n' roll, pero sin Julio Sáez,
miembro original y guitarrista de los dos primeros discos. Disuelto Plus,
Blanch pasó a integrar la banda WC con Julio Morano, Sergio Berdichevsky y
(Guillermo Sánchez), pero no llegarían a grabar discos, solo unos demos. Luego
se disolvió WC y Saúl Blanch entró a la banda Héroes con Julio Soto, el
guitarrista que años después grabaría Fiel a sus fieles, aunque después de una
par de presentaciones y demos, Blanch dejó la banda. Luego de esto es llamado
por el desprendimiento de Punto Rojo, la banda post-V8 de Walter Giardino y el
"Turco" Andino en batería, más el desprendimiento de WC. Así
comenzaron la banda Rata Blanca. En 1987 hicieron su debut en el teatro
"Luz y Fuerza". Luego de la partida de Blanch, Rata Blanca probó
varios cantantes. Sin embargo, al no conseguir un suplente adecuado para la
grabación del primer álbum, volvieron a convocar a Blanch, que grabó todas las
voces del primer álbum de la banda, llamado Rata blanca.
Durante su estancia en Rata
Blanca, Saúl Blanch participó interpretando algunos de los primeros éxitos del
grupo, como «El sueño de la gitana», «Chico callejero», «Rompe el hechizo» o
«Solo para amarte» (escritas por Walter Giardino a excepción de la letra de
«Solo para amarte», que es de Blanch). Luego de lanzado aquel álbum, Blanch
abandonó la banda definitivamente, siendo reemplazado por Adrián Barilari. En
el año 1990, Blanch editó su LP debut como solista: Fiel a sus fieles,
presentado con escasa presencia de público en el desaparecido teatro "Arlequines"
(de Buenos Aires). En 2005, Blanch reeditaría este mismo trabajo en CD con un
tema extra. En 2006 lanzó un nuevo álbum ―grabado en Virtual Estudio por
Emiliano Obregón― bajo el nombre Saúl Blanch Revancha, titulado Refugiado.
Mass se fundó en 1973 en ALEMANIA con el
nombre de Black Mass Bavarian Heavy Metal Band de Regensburg, que se disolvió
en 1987. A finales de 2016, la banda se reformó y la línea clásica se amplió
para incluir teclados. El bajista Günther Viktor (a veces también: Victor)
Radny se recuperó en 1973, los músicos Josef Hartl (voz), Walter Speck
(guitarra) y de Suiza Charles Frey (batería) en su nativa Lappersdorf, cerca de
Ratisbona. Juntos, el grupo enfocado en el rock moderno eligió el nombre de
Black Mass en los años de éxito y éxito de Black Sabbath. Después del poco
después del suicidio de Walter Speck, tomó el lugar del guitarrista de
Saarbrücken, Gerd Schneider, hasta que fue despedido debido al uso masivo de
drogas. Ahora la guitarra fue utilizada por el inglés Mick Thackeray, que ya
había acompañado a varios artistas y grupos en el continente europeo. Al mismo tiempo tuvo lugar en la batería el
cambio de Charles Frey a John Eder. Después de que apareciera la estabilidad y
pudieras concentrarte en el futuro de la banda, acortaste el nombre de la banda
a "Mass". Grabado en War Law en agosto de 1984 por tercer año
consecutivo bajo la dirección del productor de Krokus, Martin Pearson, y
lanzado más tarde ese año, todo fue en conjunto: estructura de la banda,
exitoso productor, sello indie, equipo de escena, alineación de speed metal,
ilustraciones de la cubierta. El mismo equipo bien ensayado en y frente a la
mezcladora entregó nuevamente un LP de diseño de fantasía empaquetado, con
"Mass ganó algo de velocidad, por lo que su nueva imagen de cuero /
remaches (finalmente) fue mayormente congruente con su sonido. "¿Fue el
título del álbum Swiss Connection (1981) todavía una indicación confiada de la
estrecha conexión con Suiza (la grabación fue de nuevo esta vez Maur), aquí los
primeros acordes del himno nacional alemán se cantaron a toda velocidad. Una última gran gira se graduó en la misa en
mayo de 1985, junto con la formación alemana Beast aún como banda de apertura
para la banda suiza de vanguardia de metal Celtic Frost y un último álbum
llamado Kick Your Ass en el mini sello GVR, de Roadrunner Records ., Se vendió,
se completó antes de que comenzara el rápido descenso. El cambio a esta
etiqueta ocurrió, según Radny, porque "finalmente queremos ganar
dinero". La banda ahora tenía su propio estudio donde podían trabajar en
canciones. El álbum fue grabado por Martin Pearson en Swiss Power Play Studios,
principalmente por su salud enferma porque se fue después de la gira de
promoción de Burnside y escribió el grupo. Fueron reemplazados por la cantante
Ritchie Newton y los dos guitarristas Heinz Götz y Bernie Hohenester. Espectáculos locales, incluido uno con 800 visitantes en Regensburg, bajo el
lema "We Rock the Party" se unió. [1] En septiembre de 1987, la banda
se escuchó en la muestra Iron Tyrants - European Blitz de World Metal Records
con la canción Pay It by Kick Your Ass. El fonograma se distribuyó en todo el
mundo. [12] Ya que estaba de nuevo en la búsqueda de contratos, crearon una
demostración del mismo nombre (We Rock the Party), detuvo la propagación, sin
embargo, dado el también maltratado Eder. Eder y Burnside pagan hoy por la
sobreexplotación física e incuestionable Alkoholzuspruch con efectos tardíos. Un
nuevo comienzo completo que incluye un cambio de nombre que Radny probó junto
con el cantante Don A. Bianchi, el guitarrista Dieter Saller, el teclista Goth
Krumbach y, después de un primer intercambio de competencias temprano, el ex
baterista de Tire Michael Hartinger como un monstruo. Su único LP (1990) fue
grabado más tarde con el elenco cambiado de nuevo. Lo que le quedó a Radny
después del fallido intento fue la tienda de antigüedades y la pertenencia a
una banda de covers en la que ya había tocado al principio de su carrera
musical.
Hay que reconocer, que Alemania
era una (y aún lo es, si no la que más) de las mayores potencias metaleras en
la escena de los años 80 en Europa y que asomar la cabeza entre semejante
avalancha de bandas no era tarea fácil; especialmente en el género thrash/speed
metal donde eran bastante reconocidas. Pues bien, si descartas la digamos
“primera división” con grupos de la talla de HELLOWEEN, KREATOR, SODOM… y
entras en la segunda (sin ánimos de ofender) de PARADOX, IRON ANGEL, LIVING
DEATH…entre cientos de otros, encuentras joyas enterradas y buenos discos
olvidados, como puede ser este “Hell’s Animals”, aunque en este caso siempre
sepultado por la sombra de su predecesor y debut “The Daily Horror News” de
1988, al que posiblemente nunca lograron superar. RISK es un quinteto que se
mantuvo activo hasta 1993 y publicaron durante su carrera un total de cinco
álbumes, con su cantante Heinrich Mikus a la cabeza, que contaba con 34
“castañas” cuando la banda se fundó en 1986 (previamente había militado en su
gérmen FAITHFUL BREATH) y también hacía las labores de producción e ingeniero,
llegando a trabajar por ejemplo con MORGOTH, RAVEN o JESTER’S MARCH. La música
de este grupo es intensa, rápida y con buen sonido, no llega a la brutalidad
del puro thrash porque tiene elementos de otros estilos, pero son agresivos y
utilizan coros de fuerza que hacen a su propuesta adictiva y cañera.
Diez canciones en menos de
treinta y cinco minutos, de los que me quedaría con el corte de apertura
“Monkey Business”, poderoso y veloz, con buenos cambios de ritmo y excelentes
solos de guitarra (destacables a lo largo de todo el álbum), algo aplicable
igualmente a “The Secret of our Destiny”, con alguna guitarra limpia y un
comienzo aplastante; “Sicilian Showdown”, la cual contiene buenos riffs y un
estribillo pegadizo, “Torture and Pain” con teclados en su inicio y medios
tiempos abrumadores y “Russian Night”, un tema épico casi en los últimos
compases de este “Hell’s Animals”, que lo realiza la instrumental “Epilogue”. La
portada, aunque seguramente no es de las más reconocidas, fue un trabajo del
artista también germano Sebastian Krüger, quien realizó las portadas de la
mejor época de TANKARD, así como la de DESTRUCTION, RUNNING WILD…RISK en estos
años estaba formado por el citado Heinz Mikus a las voces, Roman “Romme” Keymer
y Thilo Hermann (precisamente más tarde en RUNNING WILD, HOLY MOSES, GRAVE
DIGGER…) a las guitarras, Peter Dell al bajo y Jürgen Düsterloh, fallecido hace
unos pocos años a la batería. Buen thrash/speed germano metal de finales de los
80 que no deberías dejar de perderte, si gustas del género, escena y época,
claro está.
Refuge Denied es el álbum debut
de la banda estadounidense de heavy metal Sanctuary, publicado en 1987 por Epic
Records. La producción fue realizada por el guitarrista y vocalista Dave
Mustaine de Megadeth, que además tocó el solo de guitarra de «White Rabbit»,
versión de Jefferson Airplane. Cabe señalar que el tema «Battle Angels» fue una
de las canciones incluidas en el videojuego Brütal Legend. En una entrevista del guitarrista
Lenny Rutledge a la revista Demolish reveló que luego de que Dave Mustaine se
hiciera cargo de la producción, la banda viajó a Los Ángeles donde terminaron
de escribir las canciones y grabaron algunas maquetas, todo costeado por el
mánager de Megadeth de aquel entonces, Keith Rawls, que luego cumpliría misma
labor con Sanctuary. Dichas maquetas fueron enviadas a distintos sellos
discográficos, de los cuales muchos estaban interesados, pero no había nada
concreto hasta que Epic Records los llamó repentinamente. Luego que la
discográfica los contratara, la banda retornó a Seattle para grabar las
canciones en el Steve Lawson Studios, cuyo proceso de demoró menos de un mes ya
que Mustaine tenía solo ese tiempo antes de continuar con la gira de Megadeth.
En la misma entrevista, Rutlegde
entregó algunos detalles de lo que se tratan las canciones; «Battle Angels»,
«Termination Force» y «The Third War» tratan sobre el armagedón pero desde
distintos puntos de vista, «Die for My Sins» es como si los santos pecaran los
sábados y se arrepienten y mueren por sus pecados los domingos en la iglesia,
«Soldiers of Steel» está basada en la película The Keep y «Sanctuary» trata
sobre el purgatorio. Por su parte, «White Rabbit» es una versión de la canción
de Jefferson Airplane pero con un toque moledor, «Ascension to Destiny» es como
si los extraterrestres se apoderan de la Tierra y «Veil of Disguise» relata una
historia de vampiros.
