Es una banda de Power metal
argentino; nace en agosto de 1996, tras el alejamiento de Horcas del vocalista
Christian Bertoncelli (permaneció en el grupo por casi dos años, formando parte
de la gira Metal Rock Festival en 1996 y participando de la composición del
tercer disco de Horcas, "Vence"), Bertoncelli, junto a Gustavo
Gorosito y Wan Lee en guitarras, le dan forma a la primera formación de
Imperio. El debut en los escenarios se produce en diciembre de 1996, cosechando
una gran aceptación por parte del público presente; Luego de una serie de shows
en diferentes lugares de la escena local de heavy metal, Imperio se presenta
como soporte de losAlemanes Gamma Ray,
perfilándose como una de las bandas revelación de 1997.
El estilo musical de Imperio está
orientado hacia el power metal y el heavy clásico, acusando influencias de las
bandas europeas del género.A comienzos
del 2002, comienzan a manifestarse problemas internos entre los miembros del
grupo, lo que desemboca en la separación de la banda en junio de ese año pero
para sorpresa de todos el 31 de agosto del 2007, en el marco de La Cumbre Del
Metal Liberoamericana (junto a grupos como Metralla, Magnos y Lujuria), Imperio
regresó a los escenarios luego de varios meses de ensayos y puesta a punto,
pero esta vez liderados por el guitarrista Gustavo Gorosito y el vocalista
Christian Bertoncelli, la nueva formación de Imperio se completa con Hernan Coronel
en bateria (Hanaken), Alejandro Manino en bajo (Histeria), Pablo Gamarra en
guitarra (ex Azeroth), quienes ofrecen en vivo una contundencia y efectividad
aún mayor que la demostrada presentando su nuevo disco.
Teniendo en cuenta la cantidad de
talento que corre por las venas de Majesty of Revival, uno podría ir fácilmente
a su segundo álbum, Iron Gods, con esperanzas demasiado altas. Probablemente la
creación de Dimitriy Pavlovskiy, un familiar relativamente ocupado pero recién
llegado a la escena del power metal, esta banda se une a muchos de los miembros
del PowerSquad de Dimitriy Pavlovskiy con un cantante que he anunciado como una
joya escondida en el mundo del power metal. : Konstantin Naumenko. Además de haber
lanzado solo un par de álbumes con Sunrise, esta banda es como un mini grupo
súper joven, pero para toda su gloria pasada, no puedo evitar sentirme
decepcionada con este lanzamiento de segundo año. Las dos primeras canciones
del álbum, que también fueron lanzadas como singles, podrían no ser el power
metal de última generación que uno podría esperar de la banda. Las influencias
neoclásicas y la progresión se hacen evidentes desde el principio en “Nameless
Guest”, así como en una brillante atmósfera al estilo de Castlevania; Las voces
de Konstantin siguen siendo bastante aburridas a lo largo de las dos pistas,
con él retirándose a la seguridad del final más profundo de sus voces.
"Lost Empire", la tercera pista de ritmo medio, logra arreglar las
cosas un poco con el ritmo del piano y una progresión cautivadora, pero no
demasiado ambiciosa, de la canción. Es evidente en esta pista que el factor
brillante de la banda no es su instrumentación metálica, sino sus
sintetizadores y orquestaciones que logran unir la banda desunida. "Nocturnus
Gate" exuda aún más la atmósfera de Castlevania, completa con una
introducción al órgano, y finalmente se convierte en una pista digna del
calibre de la banda. Los pasajes en solitario y el coro gótico en la pista son
algo para admirar, y la banda finalmente se siente cohesionada como una unidad.
"Wicked Game" es otra pista mediocre, sin embargo, que parecía que su
potencial había sido desperdiciado. Estamos a mitad del álbum y la palabra que
viene a la mente es "potencial". Todo lo que he escuchado hasta ahora
ha tenido el potencial de ser una obra maestra por derecho propio, pero las
habilidades de cada miembro de la banda están demasiado ocultas por debajo del
factor progresivo. Sin embargo, la segunda mitad del álbum comienza con una
patada fuerte con "Close Your Eyes". Finalmente, una pista que es
enfocada y memorable! El pegadizo gancho del teclado, la modesta entrega de
Konstantin del coro y los increíblemente técnicos duelos de guitarra y teclado
son exactamente lo que imaginé para esta banda cuando vi la alineación. Las
voces de Konstantin ya no están siendo relegadas al relleno, sino que emplea un
gran uso de melodías vocales, así como su voz natural, para lo que es
fácilmente la canción más agradable de todo el álbum. La instrumentación
finalmente le da a Konstantin un amplio espacio para maniobrar su talento
vocal, pero no sin tener un excelente soltería que recuerda a Tolkki y
Johansson del mejor momento de Stratovarius. Aquí es donde el álbum parece
recuperarse tremendamente, con los dos últimos temas siendo esfuerzos muy
ambiciosos. La continuación de "Masked Illusion" del álbum de debut
contiene un pasaje instrumental que puede resistir cualquier cosa que Dream
Theater haya publicado en la última década, así como una intensa Parte III que
presenta voces cargadas y un puente que trasciende el estilo de la canción. El
álbum termina con un retroceso a "Nameless Guest" en la pista titular
después de diez minutos de algunas de las mejores canciones presentes en todo
el álbum. Y después de todo eso, uno no puede evitar sentir que la fantástica
segunda parte del álbum se ha visto afectada por la mediocre y la primera
mitad. Con un álbum con músicos de este calibre y una producción de la más alta
tasa, creo que cualquier fanático del power o progresivo del metal encontrará
muchas cosas que le gustarán la segunda mitad del álbum. Pero con la explosión
de la segunda mitad de Iron Gods, viene la mitad anterior bastarda que está
demasiado centrada en sus progresiones poco claras y en la eliminación de las
voces de Konstantin como una adición pertinente a la banda. Si bien es posible
que el álbum no sea el lanzamiento glorioso y en alza que esperamos de Sunrise,
o el estilo neoclásico y grandilocuente de PowerSquad de Dimitriy Pavlovskiy,
logra unir a los dos decentemente en algunos puntos, y magníficamente en otros.
En todo caso, escuche la segunda mitad del álbum, porque no creo que nadie se
arrepienta de escuchar la brillantez melódica que contiene.
Brainfever fue una banda de Heavy
Metal que nace en Alemania (Köln, North Rhine-Westphalia) a principios de los
80s, exactamente se formó en 1982 en Colonia. Se convirtieron en una de las más
grandes bandas de heavy metal alemán de aquellos años. Lanzaron 1 single, 2
discos de vinilo (LP) y un EP.
1986 encuentra al cuarteto alemán
'bendecido' con excelentes críticas para su lanzamiento de debut, pero la
'ayuda' del sello Mausoleum fue menos que nada. Por lo tanto, la banda comenzó
a buscar un nuevo "hogar" para liberar el esfuerzo de seguimiento. Grabado
y mezclado en Horus Studio, Hannover a mediados de 1985 por el maestro de metal
alemán Axel Thubeauville, Face to Face se convirtió en un favorito para los
fanáticos del metal alemán de esa época (incluso si se lanzaba a través del
totalmente 'oscuro' sello Bacillus Records). Recuerda que ni Helloween ni
Running Wild eran héroes del Metal en ese momento, por lo que había suficiente
espacio para que todos pudieran intentar cautivar a las hordas de fanáticos del
Metal. Por supuesto, hubo muchos seguidores que conservaron su adorno para el
álbum debut de Capture The Night desde ...
... Cara a cara posee algunas
diferenciaciones en lo que respecta al debut excelente esfuerzo. La composición
de canciones está más enfocada en el "metal central europeo" y la producción
es más "alemana". La velocidad aumenta, mientras que la voz de
Neumann conserva su alta calidad en todas y cada una de las canciones: (por
mencionar un par) Devil's Eyes es una melodía de velocidad atronadora, mientras
que Face To Face presenta una extraña, para los gustos de la banda, una armonía
que gradualmente se vuelve familiar en mente. Mencionando la armonía: el
trabajo de solo de guitarra obviamente se ha mejorado y, de alguna manera,
'mainstrim-ized', ahora es un vistazo a lo que Helloween hizo en sus primeros
dos esfuerzos con el otro todavía memorizando Accept y Judas Priest. Esta es
toda la distinción entre los dos álbumes.
Krusader es una banda Brasilera
de Heavy/Power Metal sobre la que es
difícil realmente descubrir si no hablas portugués, pero con su debut en
largometraje "Angus", el equipo brasileño sirve para recordar que la
música de calidad habla con una voz propia. Es un CD largo que entiendo que se
tardó bastante tiempo en producirse, y aunque no alcanza la marca de agua alta
con cada canción, es una colección de power metal sinfónico robusto, a menudo
llamativo.Para mí, las bandas con 2 vocalistas de tiempo completo son una
especie de remedio, ya que a menudo encuentro que el poder de las canciones se
ve comprometido por la previsibilidad del enfoque que se obtiene al tratar de
darles a ambos cantantes un trato justo. Sin embargo, Krusader adopta un
enfoque diferente y más considerado del estilo, ya que mientras tienen 2
cantantes oficiales, el líder de Skyscraper, Rick Ricci, es sin duda la voz
principal del CD. La voz de Kamila Martin se usa con mucho cuidado, y aunque se
le dan unos momentos en el centro del escenario, su papel es más frecuente para
puntuar las canciones en los momentos más apropiados: si desea una comparación,
la situación es similar a la forma en que funcionó Oratory sus primeros días
antes de que Marco Alves les hiciera un favor a todos y se salieran del camino
de Ana Lara. El equilibrio alcanzado entre los cantantes es indicativo de lo
bien que están arregladas las voces en general; Puede sonar un poco extraño,
pero lo que realmente sobresale del CD es la eficacia con que se utilizan los
coros. Hay más bandas de las que es posible contar que hacen un uso intensivo
de los vocalistas de coros, pero la forma en que Krusader encaja en estos
segmentos en auge en torno a 2 cantantes de tiempo completo y algunas estrellas
invitadas que son de gran peso, es una prueba de su fuerza como músicos. Sé que
comparar bandas brasileñas con Angra es tan perezoso como ... ni siquiera
molestarse en idear una metáfora para ser perezoso ... pero considerando que Krusader
ha logrado encadenar a los vocalistas para que enfrenten el criterio contra el
cual todos los brasileños el power metal se mide, es justo decir que han sido
algo de influencia en ellos. El Kamelot de la era media también es algo que se
recuerda a través de los arreglos orquestales de buen gusto que añaden un toque
especial a las canciones sin tener que atascarlas. Andre Matos aparece al
principio del procedimiento sobre "The First Warrior", mientras que
Edu Falaschi predeciblemente lo supera en "Again", su inimitable
barítono le da un poder considerable a una bestia melódica galopante que podría
ser la mejor canción del CD, incluso sin su ayuda. Si bien hay toques
progresivos aquí y allá, y algunos interludios de baladeros (algunos exitosos,
otros no tanto), es en estos gritos de power metal donde Krusader realmente
encuentra su forma y brinda momentos realmente memorables sobre lo que es. Un
CD fuerte, aunque ligeramente sobrecargado. "Holy metal sign", es
otro en este sentido, y parece llevar el CD a una conclusión natural antes de
que de repente se recupere para otras 4 pistas. La portada de "Bohemian
rhapsody" es una elección tan extraña, y si bien se ejecuta de manera
impecable (tal vez solo querían que su dinero saliera del coro), una de las
canciones más ubicuas en la historia de la música popular de repente. Aparecer
en medio de un CD de power metal sinfónico siempre va a sobresalir una milla.
Sin embargo, después de este paso
lateral confuso, dos canciones sorprendentemente buenas cierran los
procedimientos correctamente. "Ocean to war" es un poco alejado de la
norma, basado en juegos, desfiles y sintiéndose más como el trabajo de un
atuendo de metal épico griego o italiano, agrega un poco de arena a la mezcla.
"The King's Return" proviene de climas más familiares, y después de
su encantadora introducción sinfónica, cobra vida y culmina en un estribillo
que se divide entre ráfagas de falsetes asombrosamente controladas y, por
supuesto, esas voces de coros cautivantes. Mientras que en 16 pistas y 66
minutos de duración es posiblemente un poco recocido, "Angus" es un
formidable debut que ofrece emoción, pasión y variedad. Krusader puede ser una
cantidad desconocida, pero por la fuerza de este CD merecen más que tu
atención.
Skyscraper es una banda brasileña que toca Heavy Metal desde 1988., son de la Ciudad de Sao Paulo,actualmente la banda se encuentra inactiva. Rick Ricci - Vocals Marcos Nazareth - Guitar/Vocals João Racy - Guitar/Vocals Charles Dalla - Keyboards/Vocals Edu Gioielli - Bass Fabio Elsas - Drums
Freternia es una banda Sueca que toca power metal,
fundada en 1998.
El álbum se rompe a un ritmo
bastante rápido, sus canciones son poderosas y pegadizas. No de un modo
florido, pop, sino de una manera sorprendente y memorable. Freternia arroja el
libro del power-metal por la ventana y lo reemplaza con algo que es más afilado,
más duro y más estridente, pero aún heroicamente épico. Las voces son únicas.
Humppi puede tocar todas las notas altas.
Increíble. Junto a su voz chillona y aguda, a menudo hay un coro de voces
masculinas que refuerzan un telón de fondo épico, y a veces una voz ronca que
suena como un mago malvado. En serio, la música de Freternia puede despertar tu
imaginación y enviarte a otro mundo de brillantez. Este es el segundo y último
álbum de "A Nightmare Story" de Freternia. No hay una sola canción
mediocre en él. Ni siquiera puedo elegir favoritos. Su primer álbum,
"Warchants and Fairytales" es también un álbum muy sólido con algunos
grandes himnos, pero prefiero "A Nightmare Story". Es más ajustado,
más pulido y más desarrollado. Echale un vistazo. No te puedes equivocar con
esta banda.
09. Home At Last (Deutsche
Version) (Hidden Track)
Grailknights es una banda Alemana
de melodic death metal/power metal/viking metal.
La banda fue fundada a fines de
2002 por músicos de Wunstorf y Hanover como Galactic Grailknights. Después de
haber tocado en varios shows locales, la banda lanzó su primer álbum que habían
producido por su cuenta, llamado Across the Galaxy: la palabra Galactic ya
había sido eliminada del nombre de la banda. Numerosos conciertos en el norte
de Alemania siguieron. El segundo álbum Return to Castle Grailskull ya había
sido completamente grabado para entonces, y se lanzó en el mismo año (2006). El
24 de junio de 2008, se lanzó el tercer registro, titulado Alliance.
Deadsquad es un supergrupo de
death metal de Indonesia formado en 2006 en Yakarta. La banda comenzó
inicialmente como un proyecto por el guitarrista Ricky Siahaan de Seringai y
Stevie Item de Andra & The Backbone, pero luego se convirtió en una banda completa.
Los guitarristas Stevie Item y Ricky Siahaan
querían hacer una banda de proyecto para cumplir su deseo de tocar metal. El
bajista Bonny Sidharta de la banda Tengkorak y el baterista Andyan Gorust, el
antiguo miembro de Siksakubur fueron invitados a completar la formación.
Después de que Ricky Siahaan renunció en junio de 2006, Prisa Adinda de Zala
fue reclutada para reemplazarlo. Poco después, Babal fue reclutado para ser
vocalista. Comenzaron a nombrar a la banda Deadsquad en estos tiempos. En
noviembre de 2007 Prisa Adinda abandonó la banda. Su sucesor Coki Bollemeyer de
Netral se unió a la banda un año después, precisamente en octubre de 2008. En
el mismo mes, el cantante Daniel Mardhany de la banda Abolish Conception se
unió a la banda, en reemplazo de Babal.
Hallowed es una banda italiana de
"heavy metal" que se formó en 1979 y se separó en 1987, y NUNCA se
confunda, esta banda NO debe confundirse con la otra banda de "heavy
metal" del mismo nombre de Irlanda. Toda su carrera fueron un grupo
independiente / sin firma para desafortunadamente nunca mostrar su talento, lo
que personalmente creo que fue una gran pérdida. En 1985 lanzaron una demo y
luego, en 1986, lanzaron un álbum completo. Hay 4 miembros en la banda y sus
siguientes willy doy [bass], j.j. davis [batería], steven scovel [guitarras y
voces de respaldo], y max human en [guitarras y voces principales].
En este álbum homónimo, hay 13
pistas de las cuales se incluyen algunas de las canciones en el EP. Si bien el
estilo de santificado puede verse influido por el movimiento NWOBHM [nueva ola
de heavy metal británico], diría que su estilo se adapta más al sonido del
"heavy metal tradicional". Si hay algún artista que coincida
estrechamente con su sonido, probablemente será judas sacerdote y nada menos
que el gran pero subestimado "ron wasserman", que también es
desafortunado de NO mostrar más de sus talentos al mundo, a quienes también
recomiendo que la gente eche un vistazo. Este sorprendente producto raro se
recomienda encarecidamente a los fanáticos serios del "heavy metal"
de los 80.
Saint Angerfue una efímera banda Alemana de Heavy Metal
que ser formo en 1981 y estuvo activa hasta 1987, sus integrantes fueron Joachim
Walter, Jürgen Knief, Harald Piller, Harald Reiter. Buen álbum de heavy metal
europeo de mediados de los 80 (para los fanáticos de BRAINFEVER, STEELER
(GERMANS), SCAVENGER, MP o TYRAN PACE). Muchas canciones geniales como
HIGHTWAY, THE GHOSTS TALE o WRONG O RIGHT. Un clásico del underground.,primer y
ultimo disco de esta banda, lastima habia mucho potencial y power en su
musica.
Ossian es una banda húngara
creada en 1986, practican un Power metal potente y melódico, típico de la
Europa del Este, que poco o nada tiene que ver con el que se practica en España
o Alemania. El power metal típico de los países de la Europa del Este, tiene
tradición, desde los ochenta bandas como ésta llevan dando guerra. Es un Power
más emparentado con el power americano, mezcla Thrash y Speed, y tiene una
melodía completamente diferente, más típica de los países de la Europa del
Este, con un ligero toque oriental y siempre con unos estribillos muy
melancólicos, influenciados sin duda alguna por la cultura tradicional rusa.
El álbum Titkos Ünnep es el
décimo álbum de Ossian lanzado en 2001. El álbum esllamado. primer gran éxito de moderno de Ossian, que ya no fue solo para los viejos
fanáticos, sino que también reclutó una nueva audiencia para la banda
